Les films de l'automne

Wrong

• Note: 4/5

Quentin Dupieux signe avec ‘Wrong’ un film cocasse et singulier, qui fait figure d’ovni dans le paysage du cinéma français. Tourné aux Etats-Unis avec un casting américain (à l’exception d’Eric Judor), le troisième long métrage du versatile Versaillais surfe entre réalisme et abstraction. Le scénario, a priori moins décalé que pour ses précédents films, ‘Steak’ (2007) et ‘Rubber’ (2010), sert de trame à une série d’évènements insolites et anormaux – d’où le titre. L’ambiance, soutenue par une bande-son estampillée Tahiti Boy et Mr Oizo (le

Killer Joe

• Note: 5/5

Après nous avoir traumatisés en 1973 avec ‘L’Exorciste’, William Friedkin s’était depuis considérablement ramolli. ‘Killer Joe’, plongée aussi brutale que désopilante dans l’univers white trash américain, prouve que le réalisateur, quasi-octogénaire, sait encore choquer. Pour la deuxième fois, Friedkin adapte avec brio une pièce du dramaturge Tracy Letts, leur collaboration précédente, l’excellent ‘Bug’ (2006), ayant d'ailleurs ouvert à Michael Shannon une carrière prolifique de psychopathe à l’écran. Tout aussi dérangeant, ‘Killer Joe’ adopte

Cherchez Hortense

• Note: 3/5

Inconfortable de parler du dernier Bonitzer. D'abord, il faut aimer l'animal, ses intrigues intello-sentimentales, et ne pas rechigner devant une bonne dose de psychanalyse. Damien (Jean-Pierre Bacri, juste et touchant), spécialiste de la civilisation chinoise et consultant auprès de gros chefs d'entreprise, est embarrassé : pour satisfaire une requête de sa femme (Kristin Scott Thomas), il doit demander à son père, membre du Conseil d'Etat (Claude Rich, délicieusement perché), d'intervenir sur le dossier d'une jeune sans-papiers (Isabelle

The We and the I

• Note: 4/5

Devant 'The We and the I', on se dit que Gondry est vraiment un petit malin : l'air de rien, son nouveau film, huis clos dans un bus scolaire, parvient à mêler audace formelle, veine autobiographique, fiction et documentaire avec humour et légèreté. 'The We and the I' suit ainsi un groupe de lycéens du Bronx, rentrant chez eux après leur dernier jour de cours, entre euphorie des vacances et mélancolie de la séparation. Et ce qui, d'entrée de jeu, paraît assez formidable, c'est que Gondry filme la jeunesse d'aujourd'hui avec beaucoup de

Robot & Frank

• Note: 4/5

Etats-Unis, futur proche. Frank est un vieil homme qui vit seul. Une fille au Turkménistan, un fils à plus de 10 heures de route... Le paternel commence à frôler la sénilité, si bien que son fils, inquiet pour lui, lui offre le nec plus ultra en matière d’auxiliaire de vie : le VGC-60L, un robot à l’intelligence artificielle hors pair, programmé pour assurer toutes ses tâches quotidiennes et induire un semblant de cadre et de régularité au rythme de vie du vieux bougon. D’abord très circonspect quant à l’utilité d’un tel assistant, le

Reality

• Note: 3/5

Ici, le réalisateur italien Matteo Garrone délaisse les ambiances mafieuses de son précédent opus, le remarqué ‘Gomorra’ (Grand prix du jury cannois en 2008), pour nous plonger dans la comédie familiale de Luciano, exubérant poissonnier napolitain, vaguement dealer de robots ménagers qui rêve de participer à une émission de télé-réalité, après avoir passé un casting pour faire plaisir à ses enfants. S’imaginant déjà riche et célèbre, il vend son commerce, délaisse aux passants le mobilier de son appartement, se découvre philanthrope en

In Another Country

• Note: 4/5

Bon, on commence à être au courant : Hong Sangsoo est de ces réalisateurs qui font toujours plus ou moins le même film. Ce qui, le concernant, paraît plutôt positif – pour peu qu’on apprécie le marivaudage et les scènes de picole. Bref, voici son cru 2012, dont l’originalité est d’être centré sur Isabelle Huppert, héroïne des trois variations autour d’un même thème qui constituent ce film. Ainsi, à partir de quelques éléments (un parapluie, un cinéaste dragueur et sa femme enceinte et jalouse, un prof de natation, un phare…), le réalisateur

Amour

• Note: 5/5

‘Amour’ est un film poignant, dévastateur de justesse : huis clos sur un couple d’octogénaires, Georges et Anne (superbement interprétés par Jean-Louis Trintignant et Emmanuelle Riva), face à la mort et au déclin physique. Mais enfin, c’est surtout un film sur l’amour (bien vu), dans ce qu’il a de moins niais et de plus viscéral ; la question étant, au fond : l’amour peut-il tenir à hauteur de la mort ? Haneke répond par l’affirmative. Et disons-le tout de suite, c’est à pleurer, d’autant plus qu’il n’y a pas une once de pathos. La profonde

Skyfall

Comment ça, encore un ‘James Bond’ ? Eh ouais, le 23e (ça laisse rêveur). Cette fois avec Javier Bardem (rrrhhh…) en blond aux cheveux longs (sic) dans la peau du gros méchant de service. Et en face, pour la troisième fois consécutive en 007, un Daniel Craig qu'on apprécie encore plus depuis le 'Millenium' de David Fincher – ce malgré la déception relative du précédent Bond ('Quantum of Solace' en 2008). Réalisé par Sam Mendes ('American Beauty'), ce nouvel opus interrogera le passé de M, la supérieure hiérarchique du plus grand agent secret

La Chasse

• Note: 3/5

Depuis ‘Festen’ en 1998, Thomas Vinterberg est connu pour être un joyeux drille aux sujets allègres et rassembleurs. Avec ‘La Chasse’, nous retrouvons ses thèmes de prédilection : pédophilie et névrose collective. Autrement dit, une certaine idée de la comédie familiale. Lucas (Mads Mikkelsen), type d’une quarantaine d’années a priori gentil comme tout, travaille comme assistant d’éducation dans une école primaire. Un jour, une gamine, vaguement amoureuse de lui, l’accuse de pédophilie sans trop comprendre de quoi elle parle. Evidemment, c’est

Au-delà des collines

• Note: 4/5

Après sa Palme d’or en 2007 pour ‘4 mois, 3 semaines, 2 jours’, Cristian Mungiu revient à Cannes avec ce film puissant et austère : plus de 2h30 passées dans un monastère paumé en Roumanie, ou Voichita (Cosmina Stratan), une jeune nonne superbement bressonienne, se voit rejointe par Alina (Cristina Flutur), ancienne camarade d’orphelinat avec laquelle elle entretenait une relation amoureuse, bien décidée à rendre Voichita à la vie profane. Mais peu à peu, Alina semble montrer des signes de possession : schizophrénie, manipulation ou