Tous les concerts incontournables de 2013

Manu Dibango ft Cheick Tidiane Seck

• Gratuit

Deux pointures du jazz-funk mandingue joueront ensemble dans le cadre de leur tournée 'Hommage au Mali', une première fois à l'ENM d'Issy-les-Moulineaux, la seconde fois à l'Hôtel de Ville pour le festival Jazz à Saint-Germain-des-Prés. Ce concert de deux africains tombés dans la marmite du groove devrait faire des étincelles et sera l’occasion de fêter les 80 ans de Dibango sur des rythmes afro-jazz et électro-funk.Révélé en 1972 par la face B d'un 45-tours "Soul Makossa" qui a fait le tour du monde, Manu Dibango est un saxophoniste et chanteur camerounais qui occupe le devant de la scène depuis plus de trente ans. Son talent de saxophoniste lui a permis de jouer dans les plus grandes salles du monde entier, de l'Apollo de Harlem à l'Olympia. Avec plus de 40 albums à son actif en solo, il a sorti en 2011 'Past Present Future' son dernier disque en date. Il est surtout connu pour ses lives surcalibrés partout où il passe. Manu Dibango & le Soul Makossa Gang seront huit sur scène, accompagnés du multi-instrumentiste Cheikh Tidiane Seck. Cheick Tidiane Seck revient sur le devant de la scène avec son nouvel album ‘Guerrier’. Celui qui est surnommé "Che Guevara" au Mali, ou justement « guerrier » pour ses textes engagés (qui lui ont valu des ennuis avec la junte de Moussa Traoré), n’a toujours pas rangé sa langue dans sa poche. En bambara, français et anglais, il fait passer ses messages sur l'impérialisme occidental ou les injustices mondiales, comme sur les chansons "Emigrants"

Villagers

Les Villagers sont une figure montante du folk et de l’indie en Irlande. Signés chez Domino, ils pratiquent une musique douce et pleine d’énergie positive, des ballades inspirées qui savent toucher juste. Après un premier album remarqué, leur tout nouveau 'Awayland' a déjà conquis un sacré paquet d’auditeurs grâce à des titres aussi beaux que "My Lighthouse" ou "Nothing Arrived". Leur concert à la Maroquinerie ayant été rapidement complet, le label Domino a annoncé une nouvelle date en mai à la Cigale. Assurément nous irons voir les gens du village pour les découvrir un peu mieux.

Miles Kane

Chanteur des Rascals, ami inséparable d’Alex Turner des Arctic Monkeys, avec lequel il a fondé les Last Shadow Puppets, Miles Kane s’est lancé récemment dans une carrière solo qui semble lui donner des ailes. Non seulement son premier disque 'Colour of the Trap' est réussi, mais en plus le jeune homme se transcende en concert, que ce soit en première partie des Arctic Monkeys ou sur sa propre tournée. Grâce à un répertoire bardé de tubes ("Rearrange", "Come Closer", "Inhaler"), le rocker fait chavirer les filles et pogoter les garçons avec un bonheur égal. A la Maroquinerie le 22 mai, la pop anglaise retrouvera enfin un peu de verve et de couleurs.

Tricky

Faut-il vraiment présenter Tricky ? Bien connu des Parisiens (il réside en partie dans la capitale), celui qui a collaboré avec Massive Attack et Björk continue de sortir de très bons albums depuis le classique 'Maxinquaye' paru en 1995. Il y aura certes des hauts et des bas dans la carrière du chanteur, mais il ne cessera jamais de fusionner les musiques avec une curiosité sans égale, jusqu'au récent et bien nommé 'Mixed Race', où l'on entend des sonorités jazzy et dancehall. La Gaîté Lyrique vient d'annoncer sa venue le 23 mai prochain, un concert sous forme d'introduction à son prochain disque, et pour une somme très abordable.

Foxygen – ANNULÉ

Rétrograde, la musique de Foxygen ? Si leurs premiers EP et singles lorgnaient clairement vers les sons des années 1960, autant au niveau des compositions que de la production, les titres plus récents du groupe affichent une aptitude insolente à amener le rock des Rolling Stones et des Kinks (voire même la pop des Beatles) vers des contrées plus modernes, le tout avec une dose de second degré appréciable. Un peu comme si ces Californiens avaient décidé de rendre un dernier hommage à leurs illustres prédécesseurs britanniques, histoire de solder la dette culturelle une fois pour toutes. Avec parfois la verve sarcastique d’un Zappa période Mothers Of Invention, comme sur le morceau-titre de leur premier album ‘Take The Kids Off Broadway’ (attention titre programmatique), ou encore le très drôle "Why Did I Get Married? ". Loin de se contenter d’une simple déclaration d’intention, Sam France et Jonathan Rado nous gratifient de morceaux impeccables et inventifs (comme en témoigne leur dernier album ‘We Are The 21st Century Ambassadors Of Peace & Magic’), servis par des effets et bruitages bien sentis, une guitare franchement jouissive et une voix tantôt tranchante, tantôt nonchalante, entre Mick Jagger et un Julian Casablancas durablement sorti de dépression. Ces types jouent avec les codes, se font plaisir, et régalent leurs fans en live, comme on a pu le constater le 2 février dernier au Point Ephémère. Cette fois, ce sera à la Flèche d'Or de les accueillir pour un concert qui s

Festival Villette Sonique

Du 23 au 26 mai 2013 On vous le répète, le quartier de la Villette est en pleine renaissance. Depuis sept ans, le festival Villette Sonique s'y tient tous les printemps, et depuis la rénovation de la Grande Halle, il est devenu un événement électro et rock incontournable pour les Parisiens. La programmation s'étoffe d'année en année, et celle de 2013 est une fois de plus brillante. Jugez plutôt : rayon rock qui tache ou fait tourner les têtes on retrouve les Melvins, The Flaming Lips, Neurosis ou encore les Swans ; ne pas oublier non plus l'électro, l'un des terrains de jeu classiques de Villette Sonique. Cette année, c'est l'excellent label sud-américain Comeme qui est mis à l'honneur durant la "Comeme Night". Enfin, le dernier avantage, et pas des moindres, du festival, ce sont ses nombreux concerts gratuits et en plein air qui ont lieu dans le parc (cette année, ne pas manquer David Fenech ou Mykki Blanco). Pas de doute, les Parisiens se déplaceront en nombre pour voir pendant ces cinq jours des artistes rares ou méconnus et visiter le Village Label. Notre sélection de concerts Unknown Mortal Orchestra Que tous ceux qui pensent que l'indie pop tourne en rond se rassurent : les Néo-Zélandais d'Unknown Mortal Orchestra ont eu l'idée salvatrice de pondre 'II', un album  pop impeccable autant influencé par des classiques des sixties que des prods plus psyché, impeccable d'un bout à l'autre. Reste à voir comment la formation s'en sort en live… mais un groupe qui a pour hab

Vatican Shadow + Somaticae

Un portrait de militaire encadré de quatre croix de fer, un titre énigmatique évoquant les détails d’opérations de guerres modernes : voilà comment se présente visuellement et conceptuellement la grande majorité des albums de Vatican Shadow. Plus intrigante que morbide, cette obsession pour la géopolitique et les conflits de notre temps procède aussi d’un dynamitage en règle des codes de la musique électronique, trop souvent cantonnée à des références stériles et consensuelles à la technologie ou au futur. Non, Dominick Fernow (également membre de Prurient et Cold Cave, pape de la harsh noise) ne fait pas dans le facile et le divertissant ; il plane sur sa techno sombre et aride une odeur de pétrole, d’acier calciné, un goût de rouille. Acharnée et répétitive, sa musique semble trouver une piste de danse idéale sur les cendres et le sable d’un territoire hostile, entre deux frappes aériennes. Espérons que le WIP Villette fera l’affaire le 24 mai prochain, pour un live qu’on imagine pour le moins déstabilisant, voire éprouvant. Ames sensibles s’abstenir.

Grizzly Bear

Dans la mythique salle de l'Olympia, Grizzly Bear jouera son dernier album, ‘Shied’, un petit bijou ciselée comme de l’or, brillant comme un diamant, que l’on attendait impatiemment depuis trois ans. Étonnamment signé chez Warp, un label plutôt branché électro, ce groupe a le don de façonner une musique mise à nue, aussi mélancolique que lumineuse. La voix claire et intense d’Ed Droste, également compositeur de la plupart des morceaux, y est pour beaucoup dans l’intensité harmonique et la sensibilité de leur musique, fracturée de syncopes abyssales et de jeu de batterie papillonnant crescendo et éclatant en rock extatique. Elle n’est pas sans rappeler celle de Radiohead (qui apprécient leur musique au point de les avoir programmé en première partie de leur show en 2008).  Si leurs deux premiers albums passent relativement inaperçus aux oreilles du grand public, c’est ‘Veckatimest’ en 2009 qui met une claque à la scène indé saturée de chanteurs rock folk qui misent tout sur leur voix et des balades à la guitare sans relief. Les tubes « Two Weeks » et « While You Wait For The Others » innondent  les ondes radios et les pubs télé. Ce nouvel opus, qui compte moins de superposition d’instrument et d’arrangements sophistiqués, a été produit par Chris Taylor et composé à quatre mains, comme l’explique Ed Droste dans une interview accordée à Time Out. On attend impatiemment leur live qui promet d’être expérimental, puissant et intimiste.

Nuit Fauve #5

Ils ne sont pas si jeunes que ça, n’ont pas de label, pas d’album, et pourtant Paris ne bruisse qu’à leur sujet. Fauve est un collectif artistique, et comme dans tout collectif qui se respecte on y cultive l’anonymat et un certain goût pour l’indépendance, l’esprit de communauté, le secret. Depuis 2011, Fauve met en ligne au compte-gouttes des chansons accompagnées de vidéos faites maison, et disponibles en téléchargement gratuit. L’idée est bonne, car le bouche à oreille fonctionne d’autant plus vite qu’on peut se procurer les morceaux en deux secondes. La grande force de leur musique tient beaucoup au mariage entre les doux accords des guitares et le ton lyrique du chanteur, dont les paroles amères semblent avoir touché une corde sensible de la jeunesse parisienne. Début janvier, un concert gratuit à L’International a donc vu une immense foule se presser dans la salle, du jamais vu, de quoi provoquer l’intérêt du quotidien Le Monde, qui leur a consacré un article entier. Fauve a promis un EP pour le printemps prochain. En attendant, ils donnent une série de concerts à la Flèche d’Or, qui feront salle comble, évidemment. On vous conseille fortement d’aller prendre une dose de mélancolie délétère et passionnée ces soirs-là.

Aline

Au début, on se dit qu’il n’y a pas de quoi casser trois pattes à un canard, que ça ressemble trop à Indochine et Daho pour les Français, Cure et les Smiths côté british. Et puis la force des chansons fait son office et la dépendance s’installe. Oui, Aline fait dans la nostalgie, mais avec style. Ces Marseillais ont gagné en 2010 le concours CQFD (aujourd’hui inRocks Lab) sous le nom de Young Michelin, qu’ils ont transformé en Aline suite aux injonctions de la marque de pneus du – presque – même nom. En 2012, Romain Guerret (chant et guitare), Romain Leiris (basse), Arnaud Pilard (guitare) et Vincent Pedretti (batterie), ont sorti un magnifique EP, contenant le single "Je bois et puis je danse", mais aussi les très beaux "Deux hirondelles" et "H-Las". Un peu de romantisme naïf inséminé dans nos veines pour notre plus grand plaisir. Le disque 'Regarde le ciel' est sorti le 7 janvier 2013, et depuis nous sommes de plus en plus nombreux à lever les yeux.

Merci Beaucoup + GRAAMH

• Gratuit

Time Out et l’International aiment la musique française. Oui, parfaitement ma p'tite dame. Alors pour cette deuxième soirée ensemble nous avons choisi de mettre en avant deux groupes hexagonaux, à commencer par les Merci Beaucoup. Non content d’être poli, ce duo mixte (une tradition bien ancrée dans la synthpop) régale grâce à ses mélodies sautillantes, où une basse syncopée côtoie des nappes électroniques plus douces et lentes. Chantée en anglais, leur électro-pop se danse donc avec l’insouciance de son âge, peu importe lequel. En première partie, les ravis de l’happy hour pourront découvrir les tout aussi excellents GRAAMH, des férus d’indie rock sauce années 1980, sombre, désabusé et solennel. On n’est jamais très loin ici des Jesus and Mary Chain, comme en témoigne ce petit extrait en écoute ici avant la sortie d’un LP en juin. Pour finir en beauté, le journaliste Marc Arlin (Trax) nous promet un DJ set infernal.

The Undertones

A l’époque où Clash, Sex Pistols, The Jam, Madness et mille autres groupes donnaient au rock anglais une nouvelle jeunesse, ces petits Irlandais du nord ont réussi à emballer l’Angleterre grâce à des chansons éternelles. Il faut dire que l’animateur vedette de la BBC John Peel a beaucoup fait pour leur postérité, programmant le génial "Teenage Kicks" des centaines et des centaines de fois, à tel point qu’il choisira le titre comme bande-son pour son enterrement. Mais au-delà de ce mémorable tube, les Undertones ont composé un nombre incalculable de petites sucreries de deux à trois minutes, des bombes pop jouées avec l’insouciance de la jeunesse et l’énergie du punk : "Here Comes The Summer", "My Perfect Cousin", "Get Over You", "When Saturday Comes", etc. A la Maroquinerie, ça va chanter « are teenage dreams, so hard to beat… »