Des risques, on en prend fatalement au théâtre. Une affiche sympa ? Un tract séduisant ? On y va parfois sans vraiment savoir où on met les pieds. Rassurez-vous, pas de mauvaise surprise avec 'Risk'. Pièce chorale du Britannique John Retallack jouée à Avignon en 2013 à la Manufacture et cet hiver au théâtre Paris-Villette. L'histoire d'adolescents mis en danger, soit de manière volontaire, soit contraints par le groupe. Un décor peuplé de micros dans lequel cinq jeunes comédiens partagent la scène avec un musicien (et compositeur, Bruno Soulier, adepte du piano Wurlitzer) installé à jardin. Ensemble tour à tour, ils vont s'approcher du devant de scène et conter leurs histoires de paumés, décrire comment ils se mettent en danger ou au contraire comment ils se surprotègent. Addiction à l'alcool, agoraphobie aigüe, violences physiques : des chemins différents mais motivés par la même peur ou le même désir, celui de la prise de risque.
A la fois nerveuse dans ses déplacements et répétitive dans son architecture, la mise en scène se structure autour de monologues accompagnés d'une musique industrielle et de quelques éléments chorégraphiques. Un mélange plus ou moins réussi ; non pas que l'idée soit mauvaise, bien au contraire, mais elle est ici sous-exploitée. La gestuelle des comédiens parasite ainsi plus qu'elle n'accompagne. Même schéma pour les projections quasi illisibles qui s'affichent arbitrairement en fond de scène. Malgré ses imperfections, 'Risk' reste une bonne pièce, vivante et vivace, pleine de bonnes idées, et menée par un quintette de comédiens plein de promesses.