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[title]Changement de décor : rideau sur les terrasses, pleins feux sur les théâtres. Pour mettre à profit les soirées qui s’allongent, voici onze spectacles à réserver aussitôt, souvent hybrides, jamais sages, à la croisée des arts et des imaginaires. Là, le théâtre se prend à danser, la danse donne de la voix, l’humour s’invite là où on ne l’attend pas… Une joyeuse indiscipline à laquelle on se prête volontiers.
Le Suicidé, de Nicolaï Erdman, mise en scène Stéphane Varupenne
Comme souvent, tout commence par un saucisson. Il est ici question de celui que Sémione, chômeur fauché de l’URSS de Staline, part grignoter en pleine nuit. Par un obscur et savoureux malentendu, tout le monde se raconte alors qu’il veut mettre fin à ses jours, et, du boucher de quartier au prêtre orthodoxe, tous veulent faire de lui un martyr. Une farce politique aussi noire qu’absurde, interdite de représentation sous Staline, que Stéphane Varupenne transforme en un génial vaudeville musical à la Comédie-Française.
Du 13 novembre au 27 décembre à la Comédie-Française, salle Richelieu.
Je vous salue Mami, Mami Watta
One-queen-show ! L’évocation de son passé à Abidjan, dans une éducation catholique stricte, nous avait bouleversés dans la saison 2 de Drag Race France. Depuis, Mami Watta a été couronnée lors de la première saison de Drag Race France All Stars, en 2025, et joue cette année son propre spectacle, Je vous salue Mami, pour témoigner, voguer, un peu clasher aussi, et reconquérir son identité. C’est Mami qui dead ça.
Du 20 janvier au 18 février 2027, à la Nouvelle Eve.
La Cage aux folles, Olivier Py
Deux Molières et sept Trophées de la Comédie Musicale plus tard, La Cage aux folles d’Olivier Py reprend du service à la Seine Musicale, après avoir brillé au Châtelet. Dans cette adaptation phénomène du musical de Broadway, c’est Laurent Lafitte qui revêt les talons hauts de Zaza, meneuse de revue à Saint-Tropez. Derrière le tourbillon de plumes et de strass, l’envolée de claquettes et de déhanchés, Olivier Py n’oublie jamais la dimension politique de la fête : ici, l’extravagance fait manifeste.
Du 30 octobre au 14 novembre 2026 à la Seine Musicale.
Summerland, Benjamin Millepied et November Ultra
C’est doux comme un flocon de neige. Pour sa toute nouvelle création, Benjamin Millepied partage l’affiche avec l’une des voix les plus caressantes de la scène française : celle de November Ultra. Ni concert, ni ballet, Summerland est une lumineuse rêverie dansée, comme un été de poche à troquer contre la grisaille de novembre. Dans un espace défini par la lumière et la couleur, la voix de la chanteuse et les corps des danseurs se fondent peu à peu en un paysage sensoriel.
Du 24 au 29 novembre 2026 aux Folies Bergère.
Ruination: The True Story of Medea, Ben Duke
Cette saison, le Théâtre de la Ville continue de mettre l’art de Ben Duke sous les projecteurs. A la tête de la compagnie Lost Dog, le chorégraphe britannique invente une danse-théâtre jubilatoire arrosée d’humour british. Sa spécialité ? Déboulonner les grands mythes. Dans Ruination, Médée comparaît devant le tribunal des Enfers, face à son ex Jason. Rythmé par de la musique live (on passe facilement de Chopin à Radiohead), Ruination rouvre le procès du plus célèbre infanticide de la mythologie. Irrésistible.
Du 18 au 21 novembre 2026, au Théâtre de la Ville.
Délicieux, David Castello-Lopes
David Castello-Lopes est un homme simple, aux plaisirs simples : il aime réfléchir aux choses qui composent notre monde sans qu’on les questionne, des motocrottes (aujourd’hui disparues) aux cafés gourmands, hanter l’ex d’une ex qui ne lui a pourtant rien fait, traverser les frontières pour retrouver un vieil amant de sa mère… Faire des PowerPoint, aussi, et nous les présenter à grand renfort de portraits discutables (mais essentiels !), dans une salle comble et pliée en deux. Après Authentique, le journaliste et humoriste régale toujours avec Délicieux. Et a le bon goût de nous décomplexer sur nos plaisirs douteux.
Jusqu’au 9 mars 2027, au Théâtre Libre.
Capra (une chèvre), Jeanne Candel
Certains théâtres sont des mondes qu’on rêverait d’habiter : joyeux désordre où les objets prennent vie, où l’absurde n’est que poésie, où la musique est un langage que les mots ne sauraient exprimer. Avec Capra, Jeanne Candel nous projette une nouvelle fois dans son univers à part, ode à l’imagination et à la liberté. Le récit intérieur d’une poétesse en quête d’inspiration, à travers un enchaînement de tableaux tragicomiques, parfois chaotiques, toujours fertiles.
Du 2 décembre au 13 décembre, au Théâtre Gérard-Philipe.
Mon vrai nom est Elisabeth, Adèle Yon et Liora Jaccottet
Phénomène littéraire, l’enquête autobiographique d’Adèle Yon sur le destin de son arrière-grand-mère Betsy, internée en psychiatrie et effacée de la mémoire familiale, s’apprête à déborder des pages pour gagner les planches et le grand écran. Au cinéma, c’est Julia Ducournau qui s’empare de ce récit vertigineux sur la fabrique de la folie féminine. Sur scène, c’est Adèle Yon elle-même qui adapte son livre avec la comédienne Liora Jaccottet. Un road trip dans le passé pour rendre son nom à Elisabeth, et ôter le voile de silence dont on l’avait affublée.
Du 23 février au 14 mars 2027 au Théâtre du Rond-Point.
Ketchup mayo, Sofia Belabbes
On a découvert Sofia Belabbes sur la scène du Paname il y a quelques années, et c’était, de loin, le meilleur moment de la soirée. Un léger crazy eyes (c’est souvent l’attribut des plus grands), une répartie foudroyante à se taper le tarpé par terre, et une énergie ultra-positive qui fait du bien par où ça passe. Depuis, on ne trouve que des bonnes raisons de continuer de la saucer. Dans Ketchup Mayo, elle nous invite à partager sa table le temps d’une heure de scène qui passe en un fou rire, et semble sans effort. Sauf, peut-être, pour ceux qui auront le cran de s'asseoir au premier rang (vous allez prendre cher et aimer ça).
Jusqu’au 22 décembre 2026 au Splendid.
Faust. Fait, non dit, Romeo Castellucci
Et si le Diable n’avait rien à faire là-dedans ? Avant de vendre son âme à Méphistophélès, Faust était déjà au bord du gouffre : une vie entière d’études, pour finalement constater que tout ce savoir ne lui avait rien appris du monde. Le langage mis en échec : c’est à ce vertige que s’intéresse Romeo Castellucci. Dans Faust. Fait, non dit, le grand sorcier de la scène contemporaine met les mots à distance pour nourrir son théâtre d’images, de corps, de matière et de son, avec la musique de son complice Scott Gibbons. Et la scène de se transformer en un espace mental traversé de visions, au plus profond des ténèbres de la connaissance.
Du 30 octobre au 27 novembre au Théâtre de l’Odéon.
C’est quoi la suite ?, Eliott Doyle
Intégré à la troupe du Jamel Comedy Club (les Avengers de l’humour, finalement), Eliott Doyle occupe la salle en solo tous les vendredis soir pour jouer son spectacle. Celui qui pourrait être Premier ministre au gouvernement du cringe (comprendre « malaise » pour les plus de 35 ans) y officie tantôt en pantalon, tantôt sans pantalon, pour dérouler ce qui pourrait être le pire spectacle du monde – si ce n’en était pas la parfaite parodie. Au-delà de la vanne et du méta-lol, Eliott Doyle se donne et propose un vrai show, qui file un bon coup de pied au derrière de l’indécrottable binôme tabouret-bouteille.
Jusqu’au 18 décembre 2026 au Jamel Comedy Club.